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不可替代的Insgri Sischy

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艺术类& Culture

英格丽·西西(Ingrid Sischy)。

我想到的是1982年在威尼斯举行的夏日傍晚。双年展已经开始,我和Ingrid站在宫殿外,喧闹的派对如火如荼地进行着。英格丽德(Ingrid)参加了聚会,于是我们走到剪贴板旁站在门口的女孩们。光滑的马尾辫,苍白而光滑,穿着相同的黑色连衣裙,使“我认识你吗?”完美无缺。看。

他们正在核对客人名单上的名字。英格丽德说:“嗨。我是Ingrid Sischy, 艺术论坛 。”

他们扬起了眉毛。 “哦?你有身份证吗?”

她没有,而且因为她看起来大约九岁,所以很难想象她是一家艺术杂志的编辑,甚至很难知道她是什么艺术杂志。英格丽德说:“没关系。”她的眼睛闪闪发亮,然后是侧身快速的眼神和半个微笑。她的朋友们多次看过这个序列-她的眼睛来回飞奔,仿佛她正在快速浏览她将要说或要做的事情的利弊,寻找其他选择和后果。笔记本电脑快。我们对此很熟悉,因为Ingrid是让您看到她的想法的罕见人之一。

“好的!”她说。 “让我们绕着后背爬上窗户。”因此,我们绕过了别墅的后部,撬开了一个第一层的窗户,跳进了我们根本不想参加的聚会。进入内部后,Ingrid进行了一些快速而紧张的联网。她站在正在与之交谈的人的面前,向他们倾斜,并给予他们完全的关注。我们从前门离开,这几乎是她做很多事情的方式-向后进来,从前走。 

英格丽(Ingrid)有很多事情:编辑,评论家,对政治和文化感兴趣的作家以及有时的策展人。 一无所有 是她为几本书和出版物撰写的论文和文章的集合,例如 名利场 , 纽约客, 艺术论坛 纽约时报杂志,并且他们像Ingrid一样亲切,热情,有趣和才华横溢。从七十年代末到十月中旬,她撰写并定义了艺术和时尚界最丰富多彩,最关键的时刻。

英格丽德(Ingrid)还是一位有见地的社会评论家,她对人的画像详尽,充满生命力,而且无法预料。阅读此收藏集就像在许多不同的场景,时代和地点中漫步:东村,巴黎,米兰;纽约的画廊,俱乐部和酒吧;她在的日子 艺术论坛 艾滋病 危机和文化场景的变化。这也是她的故乡纽约市的肖像,因为它不断以新的形象,趋势和思想转变自己。当她描述Grandmaster Flash通过刮擦黑胶获得新的声音时,她写道:“结果是旧城区内另一座城市的声音。”

她会见各种艺术家,包括画家,摄影师,设计师,思想家并与之交谈。我们以新颖而亲密的方式遇到她的朋友和主题。她还谈论自己,向我们讲述个人故事,引述她最喜欢的作家,就社会和政治趋势与发展发表自己的看法。在整个过程中,我感到她的道德,正义,同情心和社会良知感。

当我现在读她的话时,她的工作似乎特别有意义,她对美国,合规性,消费主义和社会契约的有先见之明的评论让我感到震惊。她在谈到摄影师加里·温诺格兰德(Garry Winogrand)1960年的竞选照片时说,他“有能力利用我们国家的心理和即将发生的变化。”关于Ingrid,这很容易说。

或者我想到她在2001年的《寂静的凯旋》中令人难忘的话:

尽管近年来对于艺术摄影,时装摄影和名人摄影来说,气候从来没有比现在更好,但是与社会有关的新闻摄影却被边缘化了。到20世纪末,美国变得像一个生活在泡沫中的国家。它希望对边界内部发生的不公正现象了解得很少,甚至对世界其他地方的不公正情况也了解得很少。

英格丽德是一个现实主义者,叛逆者和人权拥护者,在稀缺且经常是精英主义的文化和时尚世界中工作和写作。 1989年,在描述不断变化的社会结构时,她指出:“这是关于人们被公司的机器打倒并在心理上受到挫伤。”她看着并描述了消费主义在许多层面上正在形成。现在,考虑通过购买东西使国家富裕,并查看那些热衷于新事物的人的照片尤其重要。我们是怎么得到这种方式的?

她在一次摄影展上谈到这些主题时,无论是天使还是“可怕的混蛋”,“他们中的大多数人似乎真的相信他们正在做的工作和所购买的东西将使他们的国家和他们的国家变得更美好。她继续说道,并指出马丁·路德·金和他的妻子科莱塔·斯科特·金以及他们的孩子也参加了展览:他们使我们想起了一个不同的梦想。”

她在这些图片中对美国人的描述开始使我们对我们现在的身份有所了解。有时候,她回顾五十年代的日常生活,对她的描述却一无是处。 “这些照片中的很多男性都像美联储,就像在好莱坞所想象的那样,穿着宽松的套装和浅顶软呢帽……这些女人(歌舞女郎除外)看上去整洁而紧绷。孩子们看上去很着急。”这些人随时随地都喜欢新事物。 “一个相当英俊的男人在他的Bel Air家中开会,房间似乎是树屋,会议室和电器商店的组合。”他们向我们展示了我们自迷文化的某些起源。是的,有些照片展现了广告的精髓,而照片则向人们展示了最重要的东西。而且有证据证明通往新天堂的大门有多紧。”

在她的整个作品中,Ingrid清楚地说明了她作为批评家的角色:“艺术本身就是一种说法,虽然很吸引人,但却不切实际。为了进入流通并获得某种地位,艺术需要信徒,捍卫者,翻译,商人,收藏家和博物馆。”她本人是一个坚定的信徒,最出色的捍卫者和出色的口译员。

我从她的见识中学到了很多东西,有时还需要长时间的观察。她写道,鲍勃·理查森(Bob Richardson)的照片“传达了60年代的一些基本素质:毒品,性自由,男女之间日益扩大的鸿沟。”关于这个鸿沟的阅读令人振奋,这在当时我什至不是很清楚地看到。

一无所有 突出显示了Ingrid精湛的博学与顽皮的古语如“ hoi polloi”,“重磅炸弹的诱惑”和“大恶魔”的混合体。她倾听艺术家和设计师主题的表达,并且总是让他们自己说话。她指出,已故画家詹姆斯·罗森奎斯特(James Rosenquist)“仍然说,'你挖吗?'”,当他列出死去的艺术家朋友时,他问她:“我该向谁求助,例如'如何制造兔皮胶水?再次?'an”她没有答案,但是她确实向读者解释说,兔皮胶被用于传统的帆布涂层方法中,以增加绘画的深度感。

英格丽(Ingrid)经常使用比较来将不太可能的艺术家放在一起,例如摄影师Minor White和Robert Mapplethorpe。她说,他们的作品之间的联系是爱,并且怀着诅咒地写道:“怀特的大部分作品没有什么温暖或幽默感……他发现了所有发现,而观众的工作就是回应他的发现。 ”她还看了看这些图像的背后,并用它们谈论诸如怀疑和诚实之类的事情。 “避免教学法的一种方法是成为人类,承认生活带来的问题多于答案,从而表现出怀疑。但是要做到这一点,需要诚实地审视自己,这正是怀特认为自己在公开照片中买不起的东西。”

比较克莱门蒂娜,哈瓦登夫人和辛迪·谢尔曼,她称他们为“相隔一个多世纪的灵魂姐妹”。我们见到了哈沃登(Hawarden),哈登登与她的女​​儿们打扮打扮,然后拍照,这是查尔斯·道奇森(Charles Dodgson)欣赏的照片。在同一篇文章中看到Hawarden女士和Cindy Sherman女士的作品,使两位女士的作品都更加生动,直观和富有创造力。英格丽德(Ingrid)总是围绕自己的主题展开,接着形容玛丽莲·梦露(Marilyn Monroe)是被自己的形象(另一面镜子)迷住的人。

作为摄影评论家,她有时会表现出哲学上的沉思,例如“什么是图片,它与我们对现实的体验有何关系?”或“ Weiner的照片看起来更像电视和电影中的图像,而不是真实的人在做真实的事情的照片。”

在过去的几十年中,人们越来越确定名人的生活是“名人”,她着迷于明星与其粉丝之间复杂的关系,并称其为“一种自相残杀的形式”。 我们的 商业。”对于某些作家来说,通过姓名改名可以验证他们的故事,但是Ingrid则相反,将姓名从故事中删除,并专注于故事背后的人物。作为作家,评论家和编辑,几十年来,她一直是曼哈顿市中心每个场景的重要组成部分,并且她认识数百名艺术家,其中许多人是密友。当她描述与Mapplethorpe在达席尔瓦诺共进晚餐或与Sam Wagstaff共进圣诞节晚餐时,她充满信心地写道,她的读者不会将其视为冠名,而是自己的故事讲述。

英格丽德(Ingrid)吸引了我们。她全身心投入。她在“一幅自己的照片”中描述了自己在南非的童年时光,当时她描述了没有为自己的家庭工作的男人的照片的感觉。该系列中的主旋律之一是她在1977年短暂穿的一条灰色灯芯绒裙子。当Ingrid被告知她在纽约一家重要文化机构的公共事务办公室找到了工作,并且不报告穿裤子工作时,她去布鲁明代尔(Bloomingdale)买了条灯芯绒灰色裙子。失业后,她去了西侧高速公路沿岸,把裙子扔进了哈德逊河。她不需要下一份工作,因为MoMA的摄影奖学金没有着装要求。她的朋友范思哲(Versace)喜欢这个故事。她将自己对艺术和时尚的兴趣与激情联系在一起,标志着自己的解放。关于Miuccia Prada的衣服的文章引起了情感上的回应:

这些衣服为时尚中很少遇到的问题提供了答案:“如果犯了错误,害怕,胆怯,发胖,肥胖,美丽,该系列似乎在说:“这很丑陋,如果您感到疯狂,防守,快乐”。 “快来抱我。”我看着它,迷住了。特别是礼服。这是二十年来我第一次能够想象自己穿着的衣服。

在谈到自己的着装方式时,Ingrid引用了她的朋友k。 d。朗(Lang)说,她没有穿与男装交往的衣服,或者因为她想作为一个男人脱衣,而是因为“只是没有其他种类的衣服与自信和权威有关。和刻板印象的性感。”直到偶然,即k。 d。试穿了Prada外套。有时,Ingrid会自己进入故事。顺便说一句,她解释说:“我与Gertrude Stein的团队保持一致,并爱我的伴侣。”

英格丽能够创作艺术家的感人照片,这些照片变得不可磨灭。杰夫·昆斯(Jeff Koons)的母亲为他提供牛奶和饼干,卡尔文·克莱因(Calvin Klein)的母亲将标签缝入他的第一批衣服中,基思·哈林(Keith Haring)的父亲将他送到纽约市上学,然后就把他留在了那里。 “ 我在哪 -把他倾倒在中间,把他和他的所有物品放在人行道上。我什至不能和他一起去。”

她在细节上有所遗漏,例如弗朗切斯科·克莱门特(Francesco Clemente)在古斯·范·桑特(Gus Van Sant)的电影中饰演催眠师,而他的妻子阿尔巴·克莱门特(Alba Clemente)和海伦·马登(Helen Marden)曾经去过Bar Pitti。正如Marden所说:“我们将在几个小时内对Francesco和Brice进行争吵……当我们吃完午餐时,我们总是说:'嗯,他们真的很棒。'但是我们花了一个半小时才完全抱怨他们一直在谈论自己的方式。”

英格丽写了很多关于 艾滋病 及其对艺术界的影响。她可以以清晰但热情的方式写关于危险和损失的文章。她想知道人们关心什么,促使他们工作的原因。她坚持不懈,并在画他们的肖像时多次与被摄对象交谈。在采访过程中,弗朗切斯科·克莱门特(Francesco Clemente)说:“您必须记住,我来自一个曾经与妓女或毒贩相当的艺术家的国家,”但她一直在问问题,直到最后问到他是什么人。成为艺术家的“最深层原因”。克莱门特回答:“因为我伤心了。”

在整个采访过程中,她经常问自己一个问题,并让读者参与其中。她描述了自己是如何写出清晰的Mapplethorpe照片以及Corcoran画廊取消展览的,然后突然发现自己坐在Jeff Koons的工作室里,看着Koons和妻子Cicciolina几乎担任色情职务。她描述了自己对性别,艺术和色情之间的界限感到困惑和模棱两可。她还注意到她对李·弗里德兰德(Lee Friedlander)的裸体的复杂反应,询问然后不提出问题,问自己为什么要问问题,他为什么穿衣服以及对象的裸体。她谈论自己的触角如何上升,然后通过历史描绘女性裸体。

英格丽德(Ingrid)是一位历史学家,他追溯了图像的历史。当她与其他标志画家一起描述年轻的Rosenquist时,她确定了标志画与艺术之间的联系,其中许多人是前骗局,在中西部地区“大肆宣传”,绘制广告牌,粮仓和汽油箱。突然之间,标志画-菲利普斯66和可口可乐-与艺术之间的联系成为焦点,贾斯珀·约翰斯(Jasper Johns)有了一种新的感觉。她引用罗森奎斯特的话说:“我如何使用这种方法来显示这一切的空虚和麻木?”

我和我的加尔文家族之间是什么?没有! Ingrid撰写有关布鲁斯·韦伯(Bruce Weber)拍摄的著名卡尔文·克莱因(Calvin Klein)内衣图像的作品,将时尚与艺术联系起来。她还对摄影的力学,基本原理感兴趣。她引用弗里德兰德(Friedlander)的话:“ Flash渲染了一切。而且每个人都知道您何时拍摄照片。这不是秘密。这不是一个安静的时刻。”她对摄影的观察涵盖了从技术到文化的非凡现象,而且常常涉及到它们之间的联系。 “照相机已经变得像糖果一样普及,成千上万的人试图成为自己的安塞尔·亚当斯。”

她在9/11文章中写道:“悲剧发生后的几天标志着登录新闻网站的人数首次超过了色情内容,”并指出摄影变得更加容易获得。在9月11日及其后,许多玛格南(Magnum)摄影师碰巧在纽约,在贸易中心现场拍摄,但玛格南(Magnum)实习生也在那里,并最终与他们的著名成员分享了网站上的空间。

“我认为9月11日是摄影重新获得其最重要的工作之一的那一天,即它重新获得了潜力的那一天。现在,当我们试图阻止世界爆炸时,让我们看看它能发挥作用。”她乐观地写道。

她不惧争议,并处理有关机构在政治,艺术和政府对图像的压制中进行导航的问题,如史密森尼学会对待Subhankar Banerjee照片的故事一样。该节目是在辩论北极的石油开采法案之时开幕的,“这样的时机再合适不过了。”她继续说:“史密森尼人的投降,无论出于何种原因,使我想起了另一片荒原,艾略特T. S.艾略特在1921年写道: 片刻的投降令人畏惧,审慎的年龄永远无法收回。

她经常对与她一起工作的人和帮助她的人表示感谢,尤其是对她的导师约翰·萨考斯基(John Szarkowski)的支持,后者反过来又支持戴安娜·阿布斯(Diane Arbus)和加里·温诺格兰德(Garry Winogrand)。但是她并没有回避描述分歧,例如与佐科夫斯基(Szarkowski)的分歧,他在分析摄影与艺术之间的差异时偶尔会错过。在戏剧化的独特选择中,她用第三人称与他进行了描述,并看着自己在一家餐馆里与他进行了激烈的讨论。

英格丽德(Ingrid)热情洋溢,善解人意,不惧怕情感。在书中描述约翰·萨科夫斯基(John Szarkowski)对另一个时代的感受 路易斯·沙利文的想法,她引用他的话:“我认为美国人那时会更有趣。这让我想哭出来。”

她继续说:“看看过去五十年来[萨科夫斯基的照片],这让我想哭泣。它们是真正的美国图片。人们感到他渴望展示不仅是美国,而且仍然是美国。”英格丽(Ingrid)关于沙科夫斯基(Szarkowski)对路易斯·沙利文(Louis Sullivan)的反应的话,使我们回到了过去的时光中,向我们展示了连锁反应以及思想和情感的传递方式。

在约翰·加里亚诺(John Galliano)破坏职业生涯的反犹太主义言论广为传播之后,她善解人意的个人资料充满了关于成瘾和自我毁灭行为的研究。她不仅猜测,还与心理学和成瘾专家进行了交谈,探讨了这是怎么发生的。当她解释说自己没去参加盖利亚诺歌舞秀后,因为她的哥哥马克(也是个酒鬼)出色的法官马克死了,她不得不参加这个故事时,她才进入了这个故事。爱丁堡的一座公墓。

英格丽德(Ingrid)从来不怕将对艺术家的钦佩与刻薄而经常滑稽的评论混在一起。杰夫·昆斯(Jeff Koons)使她想起了达琳(Darrin),“六十年代电视节目中非常有礼貌的丈夫 迷惑 。”她在写给朋友里内·里卡德(Rene Ricard)的信中说:“瑞恩的魅力并没有让安迪(Andy)失去,安迪(Andy) 厨房 切尔西女孩,以及其他电影。为了我的钱,这位诗人,评论家,画家是天生扮演小偷和牧师的。”在朋友罗伯特·马普索普(Robert Mapplethorpe)的展览中,她说:“即使在有争议的照片中,也有一些受影响的例子,例如 (1978),一个从头到脚橡胶的人-太傻了;图像无处不在。”

博物馆的伪装并没有使她无动于衷,例如当现代艺术博物馆的展览馆长以倾斜的态度与最终成为她的导师的约翰·萨考斯基(John Szarkowski)接触时:“我们想到了,您可能想和我们谈谈我们的未来,也许是你的未来。”这是一个邀请,“如此礼貌,含糊,如此怀有这样的信念,即博物馆是宇宙的中心,这确实是一场闹剧。”当涉及争议时,她是一个敏锐的批评家。在柯克伦画廊(Corcoran Gallery)取消Mapplethorpe展览的过程中,她写道:“尽管如此,负责这些博物馆的人往往心胸狭窄;正如Mapplethorpe的观众所证明的那样,观众完全有能力处理有争议的资料。”

她理解并欣赏名声及其陷阱和乐趣。她用爱心形容凯瑟琳·欧佩(Catherine Opie)拍摄伊丽莎白·泰勒(Elizabeth Taylor)的房子。她在神秘的H.先生的优雅巴黎公寓中使用装饰,通过听着他关于装饰被称为“追鬼”的演讲而被催眠,从而创作了肖像,然后她探究了梦境的幻想是如何被创造和联想如何运作。阅读英格丽德著作的部分乐趣在于她将思想与艺术形式联系在一起的方式。她比较H.先生和Pip in 寄予厚望。皮普(Pip)第一次见到哈维森姆小姐(Havisham)的情景后,他从未像现在这样。她引用了狄更斯的话:“停下来的人,读这本书,想一会儿铁或金,荆棘或花朵组成的长链,那将永远束缚不了你,只不过是在令人难忘的一天中形成了第一条联系。 ”

对我来说,读她的话还听到她的声音,听到她的笑声,分享秘密和笑话的乐趣。她经常向读者讲话。在讲一则关于让·皮格兹(Jean Pigozzi)的父亲用酒精,甚至是阴茎彻底清洗自己的父亲的轶事后,她俯身说:“您以为您只会读到另一个有钱人。”

她了解了自己的主题,有时甚至用艺术或摄影术语来写这些主题。引用战争摄影师罗伯特·卡帕(Robert Capa)的话:“如果你的照片不够好,那你就不够亲密。”她自己一直在关注事实,越来越接近主题。她在谈到李·弗里德兰德(Lee Friedlander)的裸照时说:“有了裸照,您几乎可以感觉到几秒钟的过去。您几乎可以看到这些身体在呼吸。”

当她创作作品时,她顽强地追求背景故事。她对遇到麻烦的人们怀有极大的兴趣和同情心,并且知道如何用语言表达出来,例如,英国历史学家曾追踪摄影师鲍勃·理查森(Bob Richardson)(行动失踪的人员伤亡之一)到加利福尼亚一家SRO酒店。对于杰夫·昆斯(Jeff Koons)的作品,她沿着昆斯失踪的妻子西乔琳娜(Cicciolina)的踪迹来到了南美,在那里她正在做色情表演。

英格丽(Ingrid)一直是现场的一员,经常去看艺术家的作品。她遇到李·弗里德兰德(Lee Friedlander)在街上拍照。她去看了卡尔·拉格斐的照片。她认识了很多人,并在不加名字的情况下介绍了他们,而是用他们来画出更大的图片或刻骨铭心。她引用伊丽莎白·泰勒(Elizabeth Taylor)的话说,他在传记中写道:“我相信人们就像岩石一样,是由天气形成的。我们是由经验,心痛,悲伤,错误,内gui和羞耻所组成。我很高兴我一生中从未放弃过自己的情感。最可怕的是要麻木。”

和英格丽说话总是让我感到振奋。她会记得我们上一次的谈话-我们正在庆祝或担心或取笑的事情。我们之间的友谊是一场漫长而充满活力的对话,双方都因工作和旅行而充满活力。但是她总是知道如何使人们感觉像自己最好的朋友,并且全心全意地说话,好像没有其他事情一样重要。

我对我们的友谊唯一的遗憾是我没有再见到她。她常常迷失在工作中,“结束故事”,“沉迷于城市写作”,但总是乐于助人。她写道:“如果有的话大喊大叫,我的意思是,我可以帮助您。”她的无私和决心是她大多数友谊中不可或缺的一部分,她总是慷慨大方,专心分享各种建议和信息,并确保注意到以下内容:“哦,这是她的手机,别忘了她在星期二休息。”她的热情无缝地转变为努力工作。一次,她决定将我的一首歌“ Let x = x”放到 艺术论坛 作为软盘。当她决定做某事时,她完成了然后继续。

英格丽和我的丈夫娄·里德(Lou Reed)共同度过了一个生日,3月2日,我认为他们觉得这个纽带,这个双胞胎数字神奇地联系了他们。使他们联系在一起的其他因素是他们的触角和对直觉的绝对信任。英格丽德(Ingrid)对于真实故事和自传有着最大的触角。他们俩都深深信任并表达了自己的情感。

从上个世纪八十年代直到她于2015年去世,我们经常在艺术开幕,表演,音乐会和活动中偶然碰面。她还邀请我们去歌剧,戏剧,并加入她在长岛东端的艺术家之友小组。在特殊的场合,她和她的伴侣桑迪经常从巴黎或毕尔巴鄂寄礼物。卢(Lou)诞辰70周年之际,到达了70个精致的小花瓶,每个花瓶上都有一朵花。

现在在我家,我将Ingrid的照片放在Lou旁边的走廊里。我进进出出时看到她。她每天都以她的激进主义,诚实,职业道德和对生活的热爱激励着我。我知道您会像我一样爱她的想法和她的写作。

 

劳里·安德森(Laurie Anderson)是美国最著名,最大胆的创意先锋之一。她以多媒体演示,创新的技术使用和第一人称的风格而闻名,她是作家,导演,视觉艺术家和歌手,她创作了具有开创性的作品,横跨艺术,戏剧和实验音乐的世界。

简介版权所有©2018,Laurie Anderson,经Wylie Agency许可转载。摘自 一无所有, 由Ingrid Sischy撰写。 Ingrid Sischy版权所有©2018。版权所有。未经出版商书面许可,不得复制或转载本摘录的任何部分。